Fanny Azzuro

Avec le singulier itinéraire de son double album conceptuel « Hypnos », la pianiste Fanny Azzuro signe un enregistrement d’une sincérité désarmante et d’une immense exigence poétique.  (…) Un sens de la couleur presque impressionniste et une piquante alacrité harmonique, la pianiste rend un vibrant hommage à ses origines italiennes, faisant chanter ces lignes diaphanes avec une clarté méditerranéenne et un sens de la ligne très raffiné.

Les rêves sont complexes. Les émotions qu’ils transportent sont tournoyantes. C’est probablement l’une des ambitions de ce nouvel album : c’est effectivement de nous faire voyager à travers toutes ces émotions.

Comment ne pas se sentir soi-même glisser dans un état suspendu, la sensibilité prenant le pas sur la conscience ? Une précieuse expérience dont l’auditeur sait une nouvelle fois gré à la pianiste française.

Avec une expressivité très subtile, très nuancée.

La Sonate de Chopin est proposée dans une interprétation fascinante — tour à tour démoniaque et totalement envoûtante — qui met encore davantage en lumière les passages profonds et méditatifs, joués avec une grandeur absolue.
La pianiste sait également faire ressortir avec beaucoup d’habileté le caractère propre à chacune des Nachtstücke de Schumann, notamment grâce à un toucher plein de fraîcheur. Elle joue avec puissance et passion. (…) interprétations captivantes de quatre pièces de Scriabine, que Fanny Azzuro restitue avec une nuance et une expressivité remarquables. Les atmosphères ainsi créées tiennent l’auditeur en haleine. Difficile d’imaginer une interprétation plus belle ou plus émouvante.

À la source de la musique d’Azzuro se trouve une volonté de concevoir des programmes où rien n’est laissé au hasard. Élevée au sein d’une famille musicale italienne, ayant beaucoup appris de son mentor Boris Petrushansky et nourrie par ses expériences aux quatre coins du monde, elle choisit chaque œuvre de manière à ce qu’elles entrent en résonance les unes avec les autres pour former un véritable récit. Son style, qui fusionne l’émotion de l’époque romantique avec les sonorités nouvelles du XXe siècle, tout en intégrant naturellement la chaleur humaine du jazz et du tango, incarne pleinement sa conviction que « la musique relie les cœurs à travers les époques et les formes ». De même qu’Hypnos veille sur l’âme humaine, son interprétation accompagne avec douceur les souvenirs et les émotions de chaque auditeur.