Trio Zadig

Outre l'élégance et le fini instrumental, la triade Zadig dispense des interprétations hautement pensées. On admire en particulier la plasticité du jeu du pianiste, pierre angulaire de cet type de pièce chambriste, comme le fut Menahem Pressler du Beaux Arts Trio. Lequel au demeurant vanta l'ensemble au titre voltairien comme de « véritables musiciens en constante ». Ils sont captés dans une acoustique agréable et un équilibre idoine entre les voix.

Les Zadig privilégient des tempos plutôt vifs, qui exaltent l'énergie des trios sans jamais la brusquer. Leur jeu se situe constamment à un rare point d'équilibre entre intimité chambriste et effervescence mendelssohnienne, entre profondeur mélodique et clarté de l'écriture. Leur sensibilité, leur enthousiasme, leur distinction concourent à donner à ces pages un relief lumineux. Entre fougue et précision, les interprètes éclairent la fraternité musicale de Fanny et Félix, rendant à la fois justice à leur unité d'inspiration et aux inflexions propres de leurs voix.

Les Zadig se montrent à la hauteur de ses deux célèbres Trios par un dialogue idéal entre les instruments (…) qualités de timbre (le stradivarius mordant du violoniste Miclen LaiPang, le guarnerius velouté du violoncelliste Marc Girard Garcia).

Ce fut un concert étonnant.  Le Trio Zadig ne se contente pas de vous offrir une alternative au répertoire habituel des trios piano et cordes (Beethoven, Schubert, Brahms). Il se produit avec une énergie et un engagement que l’on entend rarement sur les scènes actuelles (…) Le violoniste Boris Borgolotto a dirigé l’ensemble avec une énergie et une passion à revendre, un enthousiasme partagé par le reste de l’ensemble. More details

(…) la cohésion enchanteresse des deux cordes et le raffinement de toucher du pianiste (…) les Zadig combinent finition instrumentale, transparence du jeu, engagement physique de tous les instants, et sens de la construction architecturale. Mais ils n’oublient pas pour autant le sens du divertissement au fil des pièces paires (le très syncopé allegretto et la valse capiteuse du grazioso) auxquelles ils donnent un chic fou. More details

C’est cependant sans conteste le Trio n° 2 op. 92 de Saint-Saëns qui sert de clou du spectacle. L’énergique Trio Zadig décortique chaque mouvement pour en exacerber les contrastes. (…) tantôt attendris, tantôt extravertis, violon et violoncelle trouvent une personnalité nouvelle à chaque occurrence du thème chanté du troisième mouvement ; dans le quatrième, ils se font tantôt mystérieux, pour des pianissimos nimbés de brume, tantôt espiègles – s’appuyant sur un piano inébranlable dont la précision de l’articulation demeure, d’un bout à l’autre de l’œuvre, remarquable. Si le finale démarre de manière plus décousue, on reprend pied avec un motif de fugue où des attaques incisives permettent de distinguer clairement chaque entrée sans jamais perdre l’équilibre des voix. Après un trait conclusif ébouriffant de netteté, le public ébloui n’y tient plus et demande non pas un, mais deux bis : ce sera l’occasion d’entendre notamment un extrait des Quatre Saisons de Buenos Aires de Piazzolla fougueux à souhait, qui promet au jeune Trio Zadig de belles perspectives dans d'autres répertoires. More details

(...) On passe de moments intimistes à d’autres grandioses et impétueux. Les trois musiciens semblent se démultiplier pour permettre à l’œuvre de se déployer pleinement, et le résultat est magnifique. More details

(...) Le Trio Zadig se montre brillant, et même parfois un peu pressé dans le Trio, ce qui met en valeur la virtuosité des solistes, notamment le pianiste Ian Barber qui joue sur un superbe Opus 102 de Stephen Paulello. La sonorité est équilibrée et le style, vigoureux et clair, sans emphase ni lourdeur.

Le nouvel album du trio Zadig, le deuxième après le sensationnel premier album "Something in Between" paru en 2019, offre sans doute la commémoration la plus édifiante et la plus divertissante du centenaire de Monsieur Saint-Saëns qu'un mélomane puisse imaginer. Sans exagérer, il s'agit de l'un des points culminants les plus extraordinaires de toute la discographie du trio avec piano. Un disque indispensable pour les amateurs de musique de chambre exigeante mais savoureuse, qui peut dignement être placé sous le sapin de Noël (...) Mire details

(...) Aber hinter seiner Kunstausübung voll Leidenschaft, Enthusiasmus und Virtuosität steckt noch viel mehr.
So frisch und kühn, der wahren Authentizität verwandt, ist eine solche Herangehensweise an die Stücke sonst nicht leicht zu erleben. Dabei bleibt nichts auf der Strecke. Nicht der emotionale Aufwand, nicht der höchste technische Anspruch, nicht das präzis dem Werkinhalt angepasste, in die Tiefe der Interpretation hineinleuchtende gestalterische Konzept. (...) More details